陜西人藝還魂《白鹿原》 集訓(xùn)一星期用方言演出

最后更新：2016-07-31 18:04:27來(lái)源：澎湃新聞?dòng)浾?廖陽(yáng)
“差點(diǎn)錯(cuò)失的美好，七月最完美的結(jié)束。”
 
“陜西人的戲，就得陜西人民自己來(lái)演。”
 
“雖然只有三小時(shí)，但有種看了三十集電視連續(xù)劇的感覺(jué)。”
 
7月29日，由孟冰編劇、胡宗琪導(dǎo)演、陜西人藝?yán)现星嗳輪T同臺(tái)的話劇《白鹿原》，首登上海文化廣場(chǎng)，連演三場(chǎng)。不少觀眾看完難掩激動(dòng)，在朋友圈里奔走相告，爭(zhēng)相安利《白鹿原》。
 
\
《白鹿原》結(jié)尾，“仁義白鹿村”牌匾傾倒。  本文圖片均為許凱圖
 
著名話劇導(dǎo)演陳薪伊專(zhuān)程看了《白鹿原》的滬上首演，評(píng)價(jià)起來(lái)，她用得最多的一個(gè)詞是“質(zhì)樸”，“它非常質(zhì)樸地詮釋和關(guān)愛(ài)了白鹿原上人的命運(yùn)，沒(méi)有一個(gè)人物我沒(méi)看明白。”
 
“《白鹿原》是陜西人的魂，我們這次重排就是要還魂。”制作人李宣說(shuō)。在“還魂”的指導(dǎo)原則上，陜西人藝交出了這部“最讓陳忠實(shí)先生滿意”的《白鹿原》。
 
像棋盤(pán)布局一樣編排全貌
 
2006年，北京人藝首次把《白鹿原》搬上話劇舞臺(tái)，林兆華導(dǎo)演，濮存昕、郭達(dá)、宋丹丹領(lǐng)銜主演，熱議一時(shí)。
 
當(dāng)時(shí)，孟冰受林兆華之邀編寫(xiě)劇本。8個(gè)月的準(zhǔn)備時(shí)間里，他大部分時(shí)間是在看書(shū)，做功課，真正寫(xiě)起來(lái)不到一個(gè)月，過(guò)程雖難，但并不痛苦。
 
他甚至用了愉快、享受兩個(gè)詞，“你要不斷去品讀小說(shuō)，不斷把情節(jié)和人物顛來(lái)倒去地對(duì)比和思考，很有意思。”
 
改編過(guò)程中，孟冰和陳忠實(shí)有過(guò)多次交談，回憶起來(lái)，“他很寬容，很放手，對(duì)我很信任”。
 
這種交流有助于孟冰對(duì)作品整體精神的把握，也使他始終堅(jiān)持一點(diǎn)：哪怕不像小說(shuō)那么豐厚，也要讓人看到《白鹿原》的全貌，而不是抽取其中一條線、一個(gè)人物來(lái)寫(xiě)。
 
“《白鹿原》的厚重感在于它全面反映了歷史、生活在那塊土地的各色人等。刪減哪組人物都是傷害。但是考慮到舞臺(tái)局限性，我選擇保持基本格局，很多人物沒(méi)有盡情展開(kāi)，只是保持線索，給他們一兩句臺(tái)詞。這有點(diǎn)像下圍棋，可能只出一個(gè)子，但是牽扯住了一個(gè)區(qū)域，是一眾人物的生存狀態(tài)寫(xiě)照。”他說(shuō)。
 
\
《白鹿原》開(kāi)篇，白嘉軒“巧取風(fēng)水地”。
 
最終的劇本，是按小說(shuō)的基本結(jié)構(gòu)來(lái)搭建：以白嘉軒“巧取風(fēng)水地”開(kāi)篇，用傾倒的“仁義白鹿村”牌匾、老年白嘉軒伏地大哭作結(jié)。
 
全劇主講了白鹿兩大家族的恩怨情仇，著力刻畫(huà)了以白嘉軒、鹿子霖為代表的人物，以及他們的下一代，白孝文、白孝武、白靈、鹿兆鵬、鹿兆海，還有副線上的黑娃和田小娥。每一個(gè)角色身上都有戲。
 
同時(shí)，孟冰最大限度地保留了小說(shuō)中的語(yǔ)言。
 
小說(shuō)中最有性格的人物語(yǔ)言還是“文學(xué)性語(yǔ)言”，而不完全是“口頭語(yǔ)”，他要讓小說(shuō)語(yǔ)言成為人物語(yǔ)言，而非編劇重新寫(xiě)，就要?jiǎng)?chuàng)造一個(gè)語(yǔ)言環(huán)境，將全劇人物的臺(tái)詞都統(tǒng)一在一個(gè)格調(diào)之內(nèi)，“這樣聽(tīng)起來(lái)就會(huì)天衣無(wú)縫，一氣呵成。”
 
\
白嘉軒跪地。
 
2014年，作為小說(shuō)故事“發(fā)源地”的藝術(shù)院團(tuán)，陜西人民藝術(shù)劇院將《白鹿原》提上了制作日程。
 
找到孟冰前，劇院手里已有八個(gè)劇作家改編的劇本，開(kāi)了幾次專(zhuān)家討論會(huì)，比較了幾個(gè)版本后，孟冰為北京人藝寫(xiě)的劇本得票最高。
 
就這樣，編劇孟冰與導(dǎo)演胡宗琪，成了這版《白鹿原》最核心的主創(chuàng)。
 
相距北京人藝的首演已近十年，根據(jù)這些年演出中聽(tīng)到的觀眾反應(yīng)，孟冰和胡宗琪都認(rèn)為有必要做一點(diǎn)調(diào)整。
 
在導(dǎo)演的整體構(gòu)思下，他們?cè)谖谋旧现饕隽藘牲c(diǎn)修訂：
 
一是總體結(jié)構(gòu)更精簡(jiǎn)，刪掉了幾個(gè)段落，減掉了兩個(gè)次要人物，比如徐秀才；二是群眾演員的變化，為了便于交代時(shí)代背景和主體事件，增加了眾村民的“議論”。
 
\
白嘉軒和鹿三。
 
導(dǎo)演讓村民擔(dān)任起古希臘戲劇里的“歌隊(duì)”功能：在扮演劇中人的同時(shí)，又擔(dān)起旁白與評(píng)說(shuō)，他們不停地跳進(jìn)跳出，轉(zhuǎn)變身份，高濃度且快速地推進(jìn)了劇情進(jìn)程。
 
原本，村民們都是以生活化的方式散落全劇，以歌隊(duì)形式將之集中于幾個(gè)歷史節(jié)點(diǎn)后，全劇34場(chǎng)戲更顯凝練，不見(jiàn)斷裂。這一改變，也帶來(lái)了整個(gè)戲劇樣式和舞美設(shè)計(jì)的改變。
 
相較起北京、陜西兩個(gè)版本，孟冰認(rèn)為，陜西人藝版在講述方式上，起伏變化更明顯，矛盾沖突更激烈，人物性格變化更強(qiáng)烈，“故事可能也就更好看一些”。
 
陜西方言的傳神運(yùn)用
 
陜西人藝?yán)现星嗳_(tái)獻(xiàn)演《白鹿原》，得到了集體高評(píng)價(jià)。有人甚至驚嘆，沒(méi)想到地方院團(tuán)還有如此齊整的演員陣容，“白嘉軒一出場(chǎng)，聲音一出來(lái)，我就知道對(duì)了！太沉穩(wěn)了。”
 
\
白嘉軒身背被批斗的鹿子霖。
 
上海首演后，主演白嘉軒的蔣瑞征，向澎湃新聞回憶了《白鹿原》的排演過(guò)程。
 
最開(kāi)始，蔣瑞征其實(shí)更想演鹿子霖，因?yàn)樗?ldquo;戲好”：討巧，性格外化，情緒有起伏，一出來(lái)大家就會(huì)有興趣。
 
陪導(dǎo)演去了一趟白鹿原后，蔣瑞征回來(lái)就被建議演白嘉軒。在影視劇里，他演過(guò)不少書(shū)記、首長(zhǎng)一類(lèi)的正面角色，再演“腰桿子太硬太直”的白嘉軒，得心應(yīng)手，形象、氣質(zhì)、聲音也都合適。
 
演了白嘉軒后，媒體總愛(ài)問(wèn)他一個(gè)噱頭性的問(wèn)題：濮存晰、張豐毅、張嘉譯都演過(guò)白嘉軒，怕不怕被比較？
 
“我說(shuō)沒(méi)有可比性。”他給出的理由是：一，一千個(gè)人看《白鹿原》會(huì)有一千個(gè)白嘉軒的形象，演員創(chuàng)造一個(gè)角色，都有自己的理解和定位；二，他只需和白嘉軒畫(huà)等號(hào)，而無(wú)需接近某個(gè)演員的創(chuàng)造，“對(duì)白嘉軒，我懷著敬畏之心。能不能重現(xiàn)祖輩走過(guò)的坎坷道路，是我首先考慮的。”
 
蔣瑞征是北京人，因?yàn)橹嗌仙较锣l(xiāng)，在西安生活了40多年。白鹿原就在西安近郊。
 
創(chuàng)作上，他自覺(jué)更有優(yōu)勢(shì)，“我太了解陜西農(nóng)民了。深入生活不是到白鹿原走一遭就行了，這點(diǎn)時(shí)間你想把陜西農(nóng)民的風(fēng)骨、內(nèi)蘊(yùn)、堅(jiān)忍完全理解和消化，不可能。”
 
\
白孝文攜新媳婦拜見(jiàn)奶奶。
 
蔣瑞征眼里的白嘉軒，是白鹿原上一個(gè)本本分分的原生民，既傳承了中國(guó)農(nóng)民的優(yōu)秀品質(zhì)，又不同于面朝黃土背朝天的普通農(nóng)民，有抱負(fù)，有文化。
 
創(chuàng)作這個(gè)人物時(shí)，蔣瑞征抓住了兩點(diǎn)：他最看重自己的面子；他是宗祠文化和傳統(tǒng)道德的衛(wèi)道士。
 
整出劇的前期準(zhǔn)備花了兩年時(shí)間，因?yàn)榘割^工作做得足，真正排練只有25天。用導(dǎo)演胡宗琪的話說(shuō)，“這其實(shí)是違反藝術(shù)規(guī)律的”。
 
和演員說(shuō)戲時(shí)，他始終強(qiáng)調(diào)五個(gè)字：注意力集中。
 
蔣瑞征解釋?zhuān)栋茁乖肥且徊繕O為“外化”的戲，不僅體現(xiàn)在歌隊(duì)，更體現(xiàn)在演員演對(duì)手戲時(shí)，很少面對(duì)面和對(duì)手交流，而是直面觀眾。
 
也因此，“我要時(shí)刻注意臺(tái)上每一個(gè)人物的話語(yǔ)和行動(dòng)，不注意就接不上，觀眾會(huì)覺(jué)得你游離于戲劇之外，所以注意力集中是有道理的。”他進(jìn)一步補(bǔ)充，“導(dǎo)演反對(duì)虛假的所謂‘生活化’的表演，在他看來(lái)，戲劇就是戲劇，一定有它的風(fēng)格樣式。”
 
白鹿村方言（藍(lán)田話）的地道運(yùn)用，是這版《白鹿原》得以還魂的原因之一。
 
因?yàn)殛兾髅總€(gè)縣的方言都不一樣，當(dāng)?shù)厝硕寄苈?tīng)出差別，劇團(tuán)專(zhuān)門(mén)請(qǐng)了語(yǔ)言老師，為演員集訓(xùn)了一星期。
 
蔣瑞征聽(tīng)得懂陜西話，但說(shuō)得不地道，相較陜西本土演員，他顯然要花更多力氣磨練。因?yàn)閴毫Υ螅鴮⒋蟛糠肿⒁饬性诜窖陨希瑓s制約了人物創(chuàng)造，“導(dǎo)演把我解放了，他說(shuō)陜西話可以慢慢練，但要先把人物抓住了。然后我就順了。”
 
原本，蔣瑞征的期望是達(dá)到80分就知足了，朋友最后給他打了98分。
 
撩騷（騷擾）、麻達(dá)（麻煩）、慌慌鬼（毛手毛腳）、幕囊（浪費(fèi)時(shí)間），這些關(guān)中俚語(yǔ)從陜西演員的口里蹦出來(lái)，格外有味。生猛直白的表述，也總能引起現(xiàn)場(chǎng)酣暢大笑。即便在上海，觀眾也完全沒(méi)有理解上的隔閡與障礙。
 
北京人藝擅演京味話劇，演《白鹿原》時(shí)他們也用了陜西話，但除了郭達(dá)是陜西人，演員幾乎都是老北京。沒(méi)有語(yǔ)境相伴，孟冰坦言，還是不夠標(biāo)準(zhǔn)，不夠味道。
 
\
鹿子霖獲悉兒子鹿兆海之死。
 
迫于生計(jì)，陜西人藝的演員曾兼職外出講課，演影視劇，賣(mài)茶葉，開(kāi)面館，甚至經(jīng)營(yíng)歌廳。
 
《白鹿原》為演員們帶來(lái)了可遇不可求的好劇本、好導(dǎo)演、好團(tuán)隊(duì)，蔣瑞征感慨，一下就升華了整個(gè)劇院的精神狀態(tài)，“這部戲把我們重新拉回了話劇舞臺(tái)。好劇是有凝聚力的。”
 
克制使用華陰老腔
 
提起陜西，很多人會(huì)自動(dòng)聯(lián)想到黃土高坡和窯洞。北京人藝版《白鹿原》就在臺(tái)上實(shí)景搭建了一片黃土高坡，有真實(shí)的塵土，也有真實(shí)的牛羊。
 
在對(duì)白鹿原實(shí)地采風(fēng)、詳查時(shí)代資料后，胡宗琪和舞美設(shè)計(jì)黃楷夫發(fā)現(xiàn)，白鹿原并非想象中黃土高坡的樣子。
 
制作人李宣介紹，黃土高坡和窯洞其實(shí)更偏陜北和內(nèi)蒙古；陜南的風(fēng)貌和湖北相似；白鹿原則地處關(guān)中，這里水土肥沃，生態(tài)良好，并非外人想象那般貧窮落后，白鹿兩家作為關(guān)中的富裕大家，住的是大宅。
 
于是，他們將關(guān)中的地域和民居特點(diǎn)提煉，外化成了舞美：瓦房、祠堂、牌樓、廟宇、麥場(chǎng)，當(dāng)然也有窯洞，“窯洞都是窮人家用得多，田小娥就是住窯洞。在那個(gè)封建時(shí)代，住房可以看出階層差異。”
 
不管是白鹿兩家的大宅，還是田小娥家的窯洞，現(xiàn)場(chǎng)色調(diào)一派冷峻、滯重、陰暗，鮮有明亮的時(shí)候。
 
“這個(gè)故事發(fā)生在離你很遠(yuǎn)的封建時(shí)代，白鹿原上的女性——田小娥、白靈、白孝文的兩個(gè)媳婦、冷先生的兩個(gè)女兒，命運(yùn)都很悲慘，面對(duì)這種政治生態(tài)、社會(huì)生態(tài)，應(yīng)該明亮嗎？”李宣這樣解釋。
 
服裝設(shè)計(jì)也有配套的講究。從族長(zhǎng)白嘉軒到村民，劇中人的服裝大都灰撲撲，唯兩位女性有色彩：上半場(chǎng)的田小娥穿了紅色棉襖；白靈第一次出場(chǎng)一身粉白棉大褂，去大城市上學(xué)，接觸了基督教后，她又洋派地穿起了花旗袍。
 
\
眾村民的“議論”發(fā)揮了“歌隊(duì)”的作用。
 
“在當(dāng)時(shí)那樣一個(gè)紛亂的背景下，不管她們多有色彩，都是悲慘的。”
 
很多戲大幕一拉開(kāi)，音樂(lè)就起了，《白鹿原》開(kāi)場(chǎng)的卻是“算盤(pán)聲”：白嘉軒耍了一道心計(jì)，換來(lái)了鹿子霖家的風(fēng)水寶地，算盤(pán)代表了算計(jì)，配上打算盤(pán)的音效，有“點(diǎn)睛”之效。
 
現(xiàn)場(chǎng)充滿了這類(lèi)音色冷僻、凄厲的音效，但并不泛濫，“我們一定是在劇情和人物最需要的時(shí)候，才發(fā)聲。”李宣說(shuō)。
 
她更愿意將現(xiàn)場(chǎng)音樂(lè)/音效定位為“聲音”：盡管白鹿原的人瘋的瘋，死的死，但從他們靈魂里發(fā)出的聲音，始終盤(pán)旋在白鹿原上空，不愿離去。
 
華陰老腔在北京人藝版《白鹿原》里曾大放異彩，堪稱(chēng)神來(lái)之筆，但在陜西人藝版，老腔的使用也十分克制。
 
“當(dāng)人物、臺(tái)詞、服化道都在表達(dá)白鹿原，所有的目光都聚焦在這個(gè)地方時(shí)，還需要很濃郁的本土音樂(lè)嗎？太繁雜了。”
 
老腔的使用，最出彩的兩處是田小娥死后化蝶，劇末白嘉軒伏地大哭。
 
“去年今日此門(mén)中，人面桃花相映紅。人面不知何處在，桃花依舊笑春風(fēng)。”取材于崔護(hù)詩(shī)詞的《人面桃花》，是陜西老腔里有名的唱段，講了物是人非和逐幸福而不得的錯(cuò)過(guò)。
 
通讀《白鹿原》后，李宣覺(jué)得，這段老腔放在田小娥化蝶一段，剛剛好。